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	<title>artplace.de - liebe glaube hoffnung - agentur fuer kommunikation und design</title>
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		<title>Art Is Here. &#8211; Ausstellung 2012</title>
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		<pubDate>Thu, 02 Feb 2012 09:44:04 +0000</pubDate>
		<dc:creator>Ingo Fischer</dc:creator>
				<category><![CDATA[Oskar Berner]]></category>
		<category><![CDATA[Peter Tutzauer]]></category>
		<category><![CDATA[Philipp Dreber]]></category>
		<category><![CDATA[Susanna Neunast]]></category>
		<category><![CDATA[Art]]></category>
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		<description><![CDATA[Malerei, Photographie, Installation und Skulpturen. – Geschätzte Bekannte und neue Gesichter: Oskar Berner, Philipp Dreber, Susanna Neunast und Peter Tutzauer zeigen aktuelle Arbeiten. – Unsere 6.&#160;Ausstellung. – Design ist mehr als es einmal war… Ungewöhnliche und besondere Objekte. Nicht nur Begleiter, sondern Rahmen für moderne Kunst.

Nicht verpassen! Tragen Sie sich jetzt die Termine für die [...]]]></description>
			<content:encoded><![CDATA[<p>Malerei, Photographie, Installation und Skulpturen. – Geschätzte Bekannte und neue Gesichter: <a title="Mehr zu Oskar Berner" href="/category/oskar-berner/">Oskar Berner</a>, <a title="Mehr zu Philipp Derber" href="/category/philipp-dreber/">Philipp Dreber</a>, <a title="Mehr zu Susanna Neunast" href="/category/susanna-neunast/">Susanna Neunast</a> und <a title="Mehr zu Peter Tutzauer" href="/category/peter-tutzauer/">Peter Tutzauer</a> zeigen aktuelle Arbeiten. – Unsere 6.&nbsp;Ausstellung. – Design ist mehr als es einmal war… Ungewöhnliche und besondere Objekte. Nicht nur Begleiter, sondern Rahmen für moderne Kunst.</p>
<p><span id="more-2351"></span><br />
Nicht verpassen! Tragen Sie sich jetzt die Termine für die Ausstellung ein. Erste Informationen zur Ausstellung und den Künstlern finden Sie auf <a title="Webseite der Ausstellung Art Is Here." href="http://artishere.de/" target="_blank">www.artishere.de</a>. – Die Einladung folgt Anfang Februar.</p>
<ul>
<li><span>Vernissage</span><br />
Sonntag, Mar-04 2012<br />
16:00 &#8211; 20:00 h</li>
<li><span>Finissage</span><br />
Freitag, Mar-16 2012<br />
18:00 &#8211; 22:00 h</li>
<li><span>Ausstellungsort</span><br />
liebe glaube hoffnung &#8211; Agentur für Kommunikation und Design<br />
Dürenstrasse No. 1 · 53173 Bonn-Bad Godesberg<br />
<a href="http://maps.google.com/maps?q=D%C3%BCrenstra%C3%9Fe+1,+Bonn+%28Art%20Is%20Here%29&amp;iwloc=A&amp;hl=de" target="_blank">maps.google.de</a></li>
<li><span>Öffnungszeiten</span><br />
Die Ausstellung beginnt am 04. März und kann bis zum 16. März 2012 besucht werden. Wenn Sie die Arbeiten unabhängig von den vorgegebenen Terminen besichtigen möchten, rufen Sie bitte an: liebe&nbsp;glaube hoffnung, Telefon 0228 95116-0</li>
</ul>
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		<title>René Steffens &#8211; Abstrakte Malerei</title>
		<link>http://www.artplace.de/2011/08/rene-steffens-abstrakte-malerei/</link>
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		<pubDate>Thu, 18 Aug 2011 10:20:21 +0000</pubDate>
		<dc:creator>Ingo Fischer</dc:creator>
				<category><![CDATA[René Steffens]]></category>
		<category><![CDATA[Art]]></category>

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		<description><![CDATA[Seit 1994 stellt René Steffens seine abstrakten Arbeiten bundesweit aus. Für die neue Serie &#8216;Geflochtene Arbeiten&#8217; werden Stoffstreifen bemalt, in Bahnen geschnitten und auf Holzträger kaschiert. Dadurch entstehen sehr lebhafte und überraschende Strukturen.

Der Bonner Künstler beherrscht die abstrakte Kunst. Malte er früher mit Öl auf Leinwand so experimentiert er in neueren Werkgruppen mit unterschiedlichsten Materialien&#8230; [...]]]></description>
			<content:encoded><![CDATA[<p>Seit 1994 stellt René Steffens seine abstrakten Arbeiten bundesweit aus. Für die neue Serie &#8216;Geflochtene Arbeiten&#8217; werden Stoffstreifen bemalt, in Bahnen geschnitten und auf Holzträger kaschiert. Dadurch entstehen sehr lebhafte und überraschende Strukturen.</p>
<p><span id="more-2334"></span><br />
Der Bonner Künstler beherrscht die abstrakte Kunst. Malte er früher mit Öl auf Leinwand so experimentiert er in neueren Werkgruppen mit unterschiedlichsten Materialien&#8230; Folien, Lacke, Silikon, Glas. Der Charakter seiner Bilder entwickelte sich von der Fläche hin zu dreidimensionalen Arbeiten.</p>
<ul>
<li>René Steffens<br />
Bürvigstrasse 6a · 53177 Bonn<br />
Fon 0228 317004<br />
<a href="mailto:mail@kunstatelier-renesteffens.de">mail@kunstatelier-renesteffens.de</a></li>
</ul>
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		<title>Christoph R. Siebrasse &#8211; Freiheit für Ai Weiwei</title>
		<link>http://www.artplace.de/2011/05/christoph-r-siebrasse-freiheit-fuer-ai-weiwe/</link>
		<comments>http://www.artplace.de/2011/05/christoph-r-siebrasse-freiheit-fuer-ai-weiwe/#comments</comments>
		<pubDate>Thu, 12 May 2011 16:27:05 +0000</pubDate>
		<dc:creator>Ingo Fischer</dc:creator>
				<category><![CDATA[Christoph R. Siebrasse]]></category>
		<category><![CDATA[Art]]></category>
		<category><![CDATA[Skulpturen]]></category>

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		<description><![CDATA[Auf Grundlage der Werkgruppe &#8220;Der andere Blick&#8221; gestaltete Christoph R. Siebrasse eine Skulptur als Hommage an Ai Weiwei.

&#8220;Als ich das Wurzelstück auf einem Spaziergang fand dachte ich spontan an die Verschleppung von Ai Weiwei in China und seine Ausstellung mit dem Titel: &#8221; Es bleibt nur die Botschaft der Bäume&#8221; in einer Berliner Galerie. Für [...]]]></description>
			<content:encoded><![CDATA[<p>Auf Grundlage der Werkgruppe &#8220;<a href="/2010/02/christoph-r-siebrasse-–-der-andere-blick/">Der andere Blick</a>&#8221; gestaltete Christoph R. Siebrasse eine Skulptur als Hommage an Ai Weiwei.</p>
<p><span id="more-2317"></span><br />
&#8220;Als ich das Wurzelstück auf einem Spaziergang fand dachte ich spontan an die Verschleppung von Ai Weiwei in China und seine Ausstellung mit dem Titel: &#8221; Es bleibt nur die Botschaft der Bäume&#8221; in einer Berliner Galerie. Für mich eine Gelegenheit mit der kleinen 25cm hohen Skulptur als Hommage die Forderung:</p>
<p>Freiheit für Ai Weiwei<br />
Freiheit für die Kunst<br />
Freiheit für alle Künstler</p>
<p>nicht nur in Worte zu fassen.&#8221;</p>
<ul>
<li>Atelierhaus<br />
Sistenichstraße 71 a · 50169 Kerpen<br />
Fon 02273 594149<br />
Mobil 0174 3953678<br />
<a href="mailto:atelierhaus@schenkforfriends.de">atelierhaus@schenkforfriends.de</a></li>
</ul>
]]></content:encoded>
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		<title>Art Is Here. &#8211; Ausstellung 2011</title>
		<link>http://www.artplace.de/2011/02/art-is-here-ausstellung-2011/</link>
		<comments>http://www.artplace.de/2011/02/art-is-here-ausstellung-2011/#comments</comments>
		<pubDate>Thu, 17 Feb 2011 08:41:21 +0000</pubDate>
		<dc:creator>Ingo Fischer</dc:creator>
				<category><![CDATA[Maite Weissert]]></category>
		<category><![CDATA[Oskar Berner]]></category>
		<category><![CDATA[Peter Tutzauer]]></category>
		<category><![CDATA[Susanna Neunast]]></category>
		<category><![CDATA[Art]]></category>
		<category><![CDATA[Ausstellung]]></category>
		<category><![CDATA[Malerei]]></category>
		<category><![CDATA[Objekt]]></category>
		<category><![CDATA[Photography]]></category>

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		<description><![CDATA[Oskar Berner, Susanna Neunast, Peter Tutzauer und Mait&#233; Weissert. – Viel Kunst, viel Design und ein wenig Natur …hier und da. Ergänzt durch Möbel, Leuchten und Accessoires von Droog, Freedom of Creation und weiteren namhaften Designern, bietet die diesjährige Art Is Here. Ausstellung ein abwechslungsreiches Programm.

Nicht verpassen! Tragen Sie sich jetzt die Termine für die [...]]]></description>
			<content:encoded><![CDATA[<p><a href="/category/oskar-berner/" title="Mehr zu Oskar Berner">Oskar Berner</a>, <a href="/category/susanna-neunast/" title="Mehr zu Susanna Neunast">Susanna Neunast</a>, <a href="/category/peter-tutzauer/" title="Mehr zu Peter Tutzauer">Peter Tutzauer</a> und <a href="/category/maite-weissert/" title="Mehr zu Mait&eacute; Weissert">Mait&eacute; Weissert</a>. – Viel Kunst, viel Design und ein wenig Natur …hier und da. Ergänzt durch Möbel, Leuchten und Accessoires von Droog, Freedom of Creation und weiteren namhaften Designern, bietet die diesjährige Art Is Here. Ausstellung ein abwechslungsreiches Programm.</p>
<p><span id="more-2283"></span><br />
Nicht verpassen! Tragen Sie sich jetzt die Termine für die Ausstellung ein. Erste Informationen zur Ausstellung und den Künstlern finden Sie auf <a href="http://artishere.de/" target="_blank" title="Webseite der Ausstellung Art Is Here." >www.artishere.de</a>. – Die Einladung folgt Anfang März.</p>
<ul>
<li><span>Vernissage</span><br />
Sonntag, Mar-13 2011<br />
16:00 &#8211; 20:00 h</li>
<li><span>Finissage</span><br />
Freitag, Apr-01 2011<br />
18:00 &#8211; 22:00 h</li>
<li><span>Ausstellungsort</span><br />
liebe glaube hoffnung &#8211; Agentur für Kommunikation und Design<br />
Dürenstrasse No. 1 · 53173 Bonn-Bad Godesberg<br />
<a href="http://maps.google.com/maps?q=D%C3%BCrenstra%C3%9Fe+1,+Bonn+%28Art%20Is%20Here%29&amp;iwloc=A&amp;hl=de" target="_blank">maps.google.de</a></li>
<li><span>Öffnungszeiten</span><br />
Die Ausstellung beginnt am 13. März und kann bis zum 1. April 2011 besucht werden. Wenn Sie die Arbeiten unabhängig von den vorgegebenen Terminen besichtigen möchten, rufen Sie bitte an: liebe glaube hoffnung, Telefon 0228 95116-0</li>
</ul>
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		<title>Rick Owens &#8211; Glamour meets Grunge</title>
		<link>http://www.artplace.de/2011/01/rick-owens-glamour-meets-grunge/</link>
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		<pubDate>Tue, 18 Jan 2011 12:20:16 +0000</pubDate>
		<dc:creator>Ingo Fischer</dc:creator>
				<category><![CDATA[Rick Owens]]></category>
		<category><![CDATA[Fashion]]></category>
		<category><![CDATA[Love]]></category>

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		<description><![CDATA[Der unkonventionelle amerikanische Modedesigner Rick Owens ist 1962 geboren, in Porterville, Kalifornien aufgewachsen und studierte Bildende Kunst am Otis College of Art and Design. Bekannt ist er für seine asymmetrischen, gleichzeitig innovativen und gesellschaftlich widersprüchlichen Entwürfe. 

Das Schweizer &#8216;Das Magazin&#8217; fasste den Eindruck seiner Kleidungsstücke so zusammen: &#8216;…wenn Filmdiva Rita Hayworth betrunken im Abendkleid in eine [...]]]></description>
			<content:encoded><![CDATA[<p>Der unkonventionelle amerikanische Modedesigner Rick Owens ist 1962 geboren, in Porterville, Kalifornien aufgewachsen und studierte Bildende Kunst am Otis College of Art and Design. Bekannt ist er für seine asymmetrischen, gleichzeitig innovativen und gesellschaftlich widersprüchlichen Entwürfe. </p>
<p><span id="more-2260"></span><br />
Das Schweizer &#8216;Das Magazin&#8217; fasste den Eindruck seiner Kleidungsstücke so zusammen: &#8216;…wenn Filmdiva Rita Hayworth betrunken im Abendkleid in eine Mülltonne fällt, Stunden später aufsteht und in ihrer leichten Zersetztheit noch prachtvoller ausschaut’. Zutreffend wurde sein look als &#8216;Glamour meets grunge&#8217; beschrieben. </p>
<p>Die erste Aufmerksamkeit bekam Owens, als Kate Moss während eines Fotoshootings für das Pariser Vogue Magazin eine von seinen Lederjacken trug. Seine erste komplette Laufsteg-Kollektion zeigte er schließlich 2002 auf der New York Fashion Week. Nachdem er zunächst nur Frauenkleidung produzierte, startete er auch eine Herrenlinie. Bereits nach der zweiten Kollektion entschied er, sein Studio von Los Angeles nach Paris zu verlegen. Im laufe der Jahre konnte er für seine Mode zahlreiche Preise wie 2007 den &#8216;Cooper-Hewitt National Design Award&#8217; gewinnen. </p>
<p>Im Zuge der Eröffnung seines ersten Shops im Pariser Palais Royal, zeigte er seine erste Möbel-Serie.</p>
<p>&nbsp;<br />
&nbsp;<br />
<object width="400" height="250"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/fE739hpwbP8?fs=1&amp;hl=de_DE"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/fE739hpwbP8?fs=1&amp;hl=de_DE" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="400" height="250"></embed></object></p>
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		<title>Warpaint &#8211; Die Indie-Newcomer aus Los Angeles</title>
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		<pubDate>Tue, 18 Jan 2011 10:20:19 +0000</pubDate>
		<dc:creator>Ingo Fischer</dc:creator>
				<category><![CDATA[Warpaint]]></category>
		<category><![CDATA[Love]]></category>
		<category><![CDATA[Music]]></category>

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		<description><![CDATA[Die amerikanische Girlband &#8216;Warpaint&#8217; wurde im Jahre&#160;2004 in Los Angeles gegründet, dennoch dauerte es weitere 5 Jahre bis die erste EP erscheinen sollte, welche von keinem geringeren, als dem Gitarristen der Red Hot Chili Peppers John Frusciante gemischt und gemastert wurde. Aufgrund des großen Erfolgs, veröffentlichte die dem Psychedelic Indie-Rock zuzuordnende Band, bereits ziemlich genau [...]]]></description>
			<content:encoded><![CDATA[<p>Die amerikanische Girlband &#8216;Warpaint&#8217; wurde im Jahre&nbsp;2004 in Los Angeles gegründet, dennoch dauerte es weitere 5 Jahre bis die erste EP erscheinen sollte, welche von keinem geringeren, als dem Gitarristen der Red Hot Chili Peppers John Frusciante gemischt und gemastert wurde. Aufgrund des großen Erfolgs, veröffentlichte die dem Psychedelic Indie-Rock zuzuordnende Band, bereits ziemlich genau ein Jahr danach ihr zurecht gefeiertes Debütalbum &#8216;The&nbsp;Fool&#8217;.</p>
<p><span id="more-2246"></span><br />
Das Geheimnis der vier Band-Mitglieder ist die enge freundschaftliche Verbundenheit untereinander. Dabei heraus kam ein wunderbares Debütalbum, welches über die gesamten Laufzeit seiner eher bedrückenden und bedrohlichen Stimmung treu bleibt. Man muss sich auf die Musik einlassen, um sie in vollen Zügen genießen zu können. Erst dann entfaltet sich die ganze Schönheit der Musik der Newcomer Band aus dem Sonnenstaat Kalifornien.</p>
<p>&nbsp;<br />
<object width="400" height="250"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/yOFxb0F2F2A?fs=1&amp;hl=de_DE"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/yOFxb0F2F2A?fs=1&amp;hl=de_DE" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="400" height="250"></embed></object></p>
<p>&nbsp;<br />
&nbsp;<br />
Folgende Alben und EPs von &#8216;Warpaint&#8217; sind bei iTunes erhältlich:</p>
<ul style="margin-top: 10px;">
<li>
<a href="http://itunes.apple.com/de/album/exquisite-corpse-ep/id328941395" target="_blank">Exquisite Corpse &#8211; EP</a> (Oktober 2009)<br />
<a href="http://itunes.apple.com/de/album/the-fool/id393321669" target="_blank">The Fool</a> (Oktober 2010)</li>
</ul>
]]></content:encoded>
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		</item>
		<item>
		<title>Feld &#8211; Narrative Design</title>
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		<pubDate>Tue, 11 Jan 2011 12:44:29 +0000</pubDate>
		<dc:creator>Ingo Fischer</dc:creator>
				<category><![CDATA[Feld]]></category>
		<category><![CDATA[Design]]></category>
		<category><![CDATA[Objekte]]></category>

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		<description><![CDATA[Die in Herentals (Belgien) beheimatete Design-Firma Feld wurde erst im Jahre 2004 gegründet, konnte sich aber sehr schnelle einen Namen in der europäischen Möbel-Landschaft schaffen. Der Leitpfaden der Arbeiten vom  preisgekrönten Creative Direktor Alain Berteau und dem Team von jungen und aufstrebenden Designern, wie der kürzlich als &#8216;Designer of the Year&#8217; ausgezeichnete Bram Boo, [...]]]></description>
			<content:encoded><![CDATA[<p>Die in Herentals (Belgien) beheimatete Design-Firma Feld wurde erst im Jahre 2004 gegründet, konnte sich aber sehr schnelle einen Namen in der europäischen Möbel-Landschaft schaffen. Der Leitpfaden der Arbeiten vom  preisgekrönten Creative Direktor Alain Berteau und dem Team von jungen und aufstrebenden Designern, wie der kürzlich als &#8216;Designer of the Year&#8217; ausgezeichnete <a href="/category/bram-boo/">Bram Boo</a>, heißt &#8216;Narrative Design&#8217;.</p>
<p><span id="more-2227"></span>Feld Möchte Produkte kreieren, die keinem kurzlebigen, dekorativen Trend folgen, sondern Produkte, die dem Besitzer auch in zwanzig Jahren noch Freude bereiten und eine Geschichte erzählen können.</p>
<p>&nbsp;<br />
Dabei verfolgen die Produkte von Feld ein eher minimalistische Linie, welche durch innovative und durch den Alltag beeinflusste Ideen durchbrochen werden. Mit dem Hocker &#8216;Monarchy&#8217; von Yiannis Ghikas, der aussieht wie eine auf den Kopf gestellte Krone, kann man je nach Bedarf und Situation leicht in alle Richtungen wippen, ohne die Stabilität zu verlieren.</p>
<p>Der &#8216;Smoke Chair&#8217; von Stefan Schöning ist eine Art Bergère Stuhl, der zum Lesen, Entspannen oder Genießen einer Zigarre einlädt. Mit dem Charme der aus dem 18. Jahrhundert bekannten Sessel gepaart mit modernen Design, fügt sich der &#8216;Smoke Chair&#8217; in jede Umgebung ein.</p>
<p>Die &#8216;Bench &#038; Table&#8217;-Kollektion von Claire Bataille und Paul Ibens ist ein belgischer Klassiker. Sie besteht aus verschiedenen Bänken und einem Tisch, die sich harmonisch in jedes Interieur einfügen. Ob klassisch oder modern, ob drinnen oder draußen.</p>
]]></content:encoded>
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		<item>
		<title>Philipp Dreber &#8211; Verschmelzung</title>
		<link>http://www.artplace.de/2011/01/philipp-dreber-verschmelzung/</link>
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		<pubDate>Wed, 05 Jan 2011 10:52:04 +0000</pubDate>
		<dc:creator>Ingo Fischer</dc:creator>
				<category><![CDATA[Philipp Dreber]]></category>
		<category><![CDATA[Art]]></category>
		<category><![CDATA[Objekte]]></category>

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		<description><![CDATA[Floatglas ist ein alltäglich und immer präsenter Werkstoff. Es ist meist transparent und grenzt Räume ab oder ein. Es ist einfach durch zu schauen, doch erkennt man selten das geheimnisvolle Potential des Materials. 
Im Arbeitszyklus Verschmelzung hat Philipp Dreber verschiedengroße Rechtecke zu großen Gesamtkompositionen zusammengestellt, und mit Hilfe des Fusingverfahrens ineinander geschmolzen. Die dadurch entstehenden [...]]]></description>
			<content:encoded><![CDATA[<p>Floatglas ist ein alltäglich und immer präsenter Werkstoff. Es ist meist transparent und grenzt Räume ab oder ein. Es ist einfach durch zu schauen, doch erkennt man selten das geheimnisvolle Potential des Materials. </p>
<p><span id="more-2204"></span>Im Arbeitszyklus Verschmelzung hat Philipp Dreber verschiedengroße Rechtecke zu großen Gesamtkompositionen zusammengestellt, und mit Hilfe des Fusingverfahrens ineinander geschmolzen. Die dadurch entstehenden Objekte zeigen den Werkstoff Glas, mit seinen ureigenen Fähigkeiten einer fließenden Masse.</p>
<p>&nbsp;<br />
Philipp Dreber ist ein junger Kölner Objekt- und Skulpturenkünstler.  Bereits früh entdeckte er seine Leidenschaft für Metall und dessen gestalterischen Möglichkeiten. Er intensivierte diese durch verschiedene Praktika, bevor er 2001 sein Studium im Fachbereich Objektdesign an der Hochschule Niederrhein in Krefeld begann. </p>
<p>Während seines Studiums arbeitete Dreber unter anderem als Assistent für Metallbildhauer <a href="/category/wolfgang-goddertz/">Wolfgang Göddertz</a> und als Tutor für Metallgestaltung und Metallverarbeitung an seiner Hochschule, bevor er es 2010 mit Diplom als Objektdesigner abschloss.</p>
]]></content:encoded>
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		</item>
		<item>
		<title>Philipp Dreber &#8211; Vektoren, Torsionen</title>
		<link>http://www.artplace.de/2011/01/philipp-dreber-vektoren-torsionen/</link>
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		<pubDate>Wed, 05 Jan 2011 10:51:55 +0000</pubDate>
		<dc:creator>Ingo Fischer</dc:creator>
				<category><![CDATA[Philipp Dreber]]></category>
		<category><![CDATA[Art]]></category>
		<category><![CDATA[Skulpturen]]></category>

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		<description><![CDATA[Die Skulpturen aus der Werkgruppe &#8216;Vektoren, Torsionen&#8217; von Philipp Dreber erwecken den Eindruck als ob sie der Schwerkraft entfliehen. Die Modelle und teilweise realisierten Großplastiken aus Edelstahl erzeugen durch ihre tordierten Körper die Vorstellung von Bewegung. 
Mit der Skulptur &#8216;Dreiklang&#8217; aus dieser Werkgruppe, konnte Philipp Dreber 2009 den Wettbewerb &#8216;Kunst im öffentlichen Raum in Alsdorf&#8217; [...]]]></description>
			<content:encoded><![CDATA[<p>Die Skulpturen aus der Werkgruppe &#8216;Vektoren, Torsionen&#8217; von Philipp Dreber erwecken den Eindruck als ob sie der Schwerkraft entfliehen. Die Modelle und teilweise realisierten Großplastiken aus Edelstahl erzeugen durch ihre tordierten Körper die Vorstellung von Bewegung. </p>
<p><span id="more-2213"></span>Mit der Skulptur &#8216;Dreiklang&#8217; aus dieser Werkgruppe, konnte Philipp Dreber 2009 den Wettbewerb &#8216;Kunst im öffentlichen Raum in Alsdorf&#8217; gewinnen. Seitdem schmückt die 3,70 Meter hohe Skulptur den Denkmalplatz der Kleinstadt nähe Aachen.</p>
<p>&nbsp;<br />
Philipp Dreber ist ein junger Kölner Objekt- und Skulpturenkünstler.  Bereits früh entdeckte er seine Leidenschaft für Metall und dessen gestalterischen Möglichkeiten. Er intensivierte diese durch verschiedene Praktika, bevor er 2001 sein Studium im Fachbereich Objektdesign an der Hochschule Niederrhein in Krefeld begann. </p>
<p>Während seines Studiums arbeitete Dreber unter anderem als Assistent für Metallbildhauer <a href="/category/wolfgang-goddertz/">Wolfgang Göddertz</a> und als Tutor für Metallgestaltung und Metallverarbeitung an seiner Hochschule, bevor er es 2010 mit Diplom als Objektdesigner abschloss.</p>
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		<title>Philipp Dreber &#8211; Künstlerische Wiederverwertung</title>
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		<pubDate>Tue, 04 Jan 2011 10:10:23 +0000</pubDate>
		<dc:creator>Ingo Fischer</dc:creator>
				<category><![CDATA[Philipp Dreber]]></category>
		<category><![CDATA[Art]]></category>
		<category><![CDATA[Objekte]]></category>
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		<description><![CDATA[In Zusammenarbeit mit den Kölner Architekten Gruhl &#038; Partner arbeitete der Kölner Künstler Philipp Dreber und der Produktdesigner Michael&#160;Wolke an dem Projekt „Künstlerische Begleitung Studentischer Wohnheime“. Die realisierten Entwürfe entstanden unter dem Aspekt der Wiederverwertung. Die Neuentwicklungen bespielen die Gemeinschaftsräume und das Treppenhaus des entstandenen Studentenwohnheims am Kölner Hansaring 87 und beinhalten Leuchtkörper sowie angewandte [...]]]></description>
			<content:encoded><![CDATA[<p>In Zusammenarbeit mit den Kölner Architekten <a href="http://www.be-and-see.com/gruhl/" target="_blank">Gruhl &#038; Partner</a> arbeitete der Kölner Künstler Philipp Dreber und der Produktdesigner <a href="http://herrwolke.blogspot.com/" target="_blank">Michael&nbsp;Wolke</a> an dem Projekt „Künstlerische Begleitung Studentischer Wohnheime“. Die realisierten Entwürfe entstanden unter dem Aspekt der Wiederverwertung. Die Neuentwicklungen bespielen die Gemeinschaftsräume und das Treppenhaus des entstandenen Studentenwohnheims am Kölner Hansaring 87 und beinhalten Leuchtkörper sowie angewandte Objekte. </p>
<p><span id="more-2185"></span>Mit Neuinterpretation von ausrangierten Einkaufswagen, alten Fahrradschläuchen und ordinären Baustützen als Leuchte oder Kleiderhaken, werden bestimmte Bereiche des Wohnheimes akzentuiert und spielen mit den örtlichen Gegebenheiten.</p>
<p>&nbsp;<br />
Philipp Dreber ist ein junger Kölner Objekt- und Skulpturenkünstler.  Bereits früh entdeckte er seine Leidenschaft für Metall und dessen gestalterischen Möglichkeiten. Er intensivierte diese durch verschiedene Praktika, bevor er 2001 sein Studium im Fachbereich Objektdesign an der Hochschule Niederrhein in Krefeld begann. </p>
<p>Während seines Studiums arbeitete Dreber unter anderem als Assistent für Metallbildhauer <a href="/category/wolfgang-goddertz/">Wolfgang Göddertz</a> und als Tutor für Metallgestaltung und Metallverarbeitung an seiner Hochschule, bevor er es 2010 mit Diplom als Objektdesigner abschloss.</p>
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